Линда Гусева и Анна Меликян
Бренд Di Lino скоротечным трендам предпочитает «вечные ценности» — комфортный и лаконичный крой, качественные ткани, а еще детали, которые делают каждую вещь особенной. Как, например, ручная вышивка шелковыми нитями на кимоно из итальянского бархата.
Новая капсульная коллекция, созданная совместно с кинорежиссером и сценаристкой Анной Меликян, — еще одна попытка уйти в сторону смыслов. И возможность через одежду и особенный визуальный язык транслировать атмосферу, настроение и кинематографичность.
Как и когда появилась идея коллаборации с Анной? Почему в качестве основного принта были выбраны изображения гранатов?
Линда Гусева: Впервые мысль о совместной коллекции появилась еще три года назад. Но тогда мы понимали: для такого проекта нужны не только идеи и вдохновение, но и опыт. Я абсолютный перфекционист в работе, а Анна — это мой перфекционизм, умноженный на десять.
Окончательное решение о создании этой капсулы и ее финальная идея пришли ко мне во время нашей поездки с Анной на остров Корфу на Пасху. Я очень хорошо помню момент, когда она с особым интересом рассматривала в сувенирных лавках гранаты — выбирала их, изучала, искренне восхищалась ими. И тогда я вдруг поняла: ее любовь к гранату как к символу обязательно должна стать частью истории Di Lino. С этого момента все начало складываться в единую концепцию.
От оформленной идеи до полной реализации проекта прошло около восьми месяцев, причем шесть из них мы посвятили кропотливой работе над созданием принта вместе с художницей Анастасией Герасимовой. Для нас было важно не просто создать красивый визуал, а наполнить каждую деталь смыслом, настроением и характером нашей коллаборации.
Анна, каково было принимать участие в разработке одежды? Что было самым сложным, непредсказуемым?
Анна Меликян: Нельзя сказать, что это был совершенно новый для меня опыт, так как в своей основной работе я постоянно работаю и с художниками, и с художниками по костюмам. Но все же открытия были. Например, принт, нарисованный на бумаге, и принт, перенесенный на ткань, — это совершенно не одно и то же, есть множество нюансов. Рисунки, которые были придуманы художником, не сразу себя нашли в ткани — это был довольно интересный путь.
Как вы нашли художника и как проходила работа над принтом? Сколько вариаций было создано и сколько в итоге вошло в коллекцию?
Линда Гусева: К моменту работы с Анастасией над этой коллаборацией у нас уже был совместный опыт создания принтов для Di Lino. Мы сразу понимали, что хотим работать именно с ней, потому что Анастасия — невероятно талантливый художник. Мы много искали, экспериментировали с цветами и композициями, настроением, стараясь добиться именно того визуального языка, который бы идеально передавал атмосферу коллекции. Всего было создано около 20 вариаций иллюстраций, но в финальную коллекцию вошли только три.
Какие вещи вошли в капсулу и почему именно они?
Линда Гусева: В первую капсулу вошли три ключевые позиции в трех цветах: кимоно, топ и брюки. Для нас было важно начать именно с этих вещей, потому что они идеально отражают настроение коллекции: легкость, свободу, женственность. Мы понимали, что запуск придется на конец весны — начало лета, поэтому хотели создать вещи, которые не только будут эффектно выглядеть, но и станут идеальными спутниками для этого сезона. Легкие ткани, комфортные силуэты и выразительные принты — все для красивых прогулок по городу, путешествий, летних вечеров и особого состояния внутри. При этом эта капсула — только начало истории. В дальнейшем коллекция будет расширяться и дополняться новыми изделиями, сохраняя тот же визуальный код.
Сегодня многие бренды выпускают капсулы и сотрудничают с музыкантами, художниками. Что для вас означает этот опыт — выход на новую аудиторию, новый взгляд на бренд?
Линда Гусева: Как человек из бизнеса, я имею большой опыт создания коллабораций в других проектах. Но в случае с Di Lino все ощущалось иначе — здесь был более личный и эмоциональный подход. Я абсолютный поклонник фильмов Анны, ее тонкой чувствительности, эстетики и умения передавать эмоцию через кадр. И мне, как очень азартному человеку, было невероятно интересно попробовать перенести этот взгляд из кинематографа в изделия, ткань и визуальный язык коллекции.
Есть мировые бренды, в которых очень чувствуется влияние кино — когда смотришь на коллекцию и буквально считываешь настроение, драматургию образа. Вспомнить хотя бы культовую историю Dolce & Gabbana и Моники Беллуччи. Иногда кино способно не просто вдохновлять моду, а полностью интегрировать свое видение в одежду.
Для меня эта коллаборация именно об этом. О том, как талант Анны, ее внутренний мир и эстетика перешли в изделия Di Lino. И, возможно, именно это стало для бренда новым этапом — не просто созданием одежды, а созданием настроения, ощущения и визуальной истории.
Какая вещь из капсулы вам нравится больше всего и куда бы вы в ней отправились?
Анна Меликян: Капсула небольшая, каждая модель уникальна, и выбрать невозможно. Она изначально так и задумывалась: это должна быть одежда, которую я сама буду носить. Я верю только в такой личный подход во всем, тут нет никакой разницы — снимаешь ли ты кино или производишь одежду. Эта капсула придумана и с любовью, и со смыслами — все-таки я режиссер, мне важно наделить изделие еще и смысловой нагрузкой. Гранат здесь не просто красивый фрукт, а прежде всего оберег, символ процветания, плодородия и радости.
Линда Гусева: Больше всего мне нравится розовое кимоно с золотом. Для меня это очень редкое и красивое сочетание цветов, а еще я безумно люблю птиц. Для меня цветы и птицы — про внутреннюю свободу, мечтательность, легкость. В каком-то смысле это кимоно очень точно отражает мой внутренний мир и мое состояние.
Я практически всегда ношу каблуки. Сначала это было связано с моим невысоким ростом, а потом просто стало частью меня и моего стиля. Поэтому я бы отправилась в этом кимоно на ужин в ресторан с верандой — обязательно на каблуках и с акцентными украшениями. Но одновременно я легко представляю это кимоно совсем в другой атмосфере — например, в путешествии на каком-нибудь аутентичном острове вроде Санторини: соломенная шляпа, удобная обувь и ощущение абсолютной свободы. Наверное, в этом и есть главный плюс коллекции — ее можно стилизовать совершенно по-разному.
