Стул «Вейв», Delo. Светильник In, Buro PT
1. Консоль «Ребро Луны» и столик «Мраморный снег»
Odingeniy
Несмотря на название, в команде Odingeniy не один, а три человека: театральные художники Константин Верин и Иван Захаров, а также маркетолог Дарья Верина. Студия была основана в 2012 году, и за это время творческое трио нашло свой фирменный стиль и запустило в серийное производство больше полутора сотен моделей мебели. Ребята виртуозно гнут дерево и отделывают сложные элементы шпоном, периодически интегрируя в свои работы бетон, керамику или силикон. В течение 2025 года команда разрабатывала не новый дизайн, а инновационный материал. Перепробовав сотни разных сочетаний, они нашли идеальную формулу: 80% натуральных ингредиентов (в том числе мраморная крошка), а остальное — связующие полимеры. В результате получился похожий на камень, эстетичный, но при этом прочный, антивандальный и устойчивый к морозам, жаре и влаге материал. Из него можно отлить что угодно для частного или общественного интерьера, и Odingeniy в качестве анонса на выставке ARTDOM 2026 представила консоль со скульптурным основанием (на фото) и столик.
Консоль «Ребро луны», Odingeniy
Столик «Мраморный снег», Odingeniy
2. Мебель и светильники Neman
Студия 55°45'
Леся Гришина и Андрей Скобинов в своей работе делают ставку не только на идеальные пропорции и минималистичную эстетику, но и на сторителлинг. Так, название их студии 55°45' — это широта, на которой расположена Москва, а дебютная коллекция мебели носит имя Neman, как город в Калининградской области. Основной материал, с которым работают Леся и Андрей, — полированная сталь, ее дополняют натуральный шпон и текстиль. В их трактовке металл олицетворяет гладь Балтийского моря во время штиля, а шпон напоминает о янтаре и хвойном лесе. В коллекцию вошли скамья, столики-трансформеры, пуфы и светильники, а бар Neman Br 01 (на фото) представлен в единственном экземпляре. Объекты из серии Neman задумывались как симбиоз дизайна и искусства, именно поэтому они были представлены на площадке галереи коллекционного дизайна Volokno Design.
Бар Neman Br 01, студия 55°45'
Банкетка Neman B01, студия 55°45'
Торшер Neman L03, студия 55°45'
3. Коллекция Kryptos
Ceramum
Анастасия Дуленко, основатель бренда керамики Ceramum, начинала с производства посуды, а несколько лет назад стала создавать большие интерьерные объекты. Коллекцию Kryptos она выпустила в коллаборации с дизайнером Ольгой Агриковой. Это серия светильников, которые одновременно похожи на языческие тотемы и модернистские скульптуры, при этом свет в них воспринимается не как функция, а как часть образа. Основание отлито из фактурного шамота, в который добавлены фрагменты обожженной глины (такой материал более прочный и износостойкий, чем обычная керамика), абажуры выполнены из войлока. В коллекцию также входит ширма Kryptos 451, сделанная Агриковой совместно с мастерской KILTA. Идея объекта родилась после посещения московского Музея криптографии, где дизайнер узнала историю возникновения шрифта Брайля. В прообразе ширмы считывается раскрытая книга со схемами из точек, а название отсылает к антиутопии Рэя Брэдбери.
Торшер «Криптос 01», Ceramum и Ольга Агрикова
Ширма «Криптос 451», Ceramum и Ольга Агрикова
4. Коллекции домашнего текстиля MoNa и Luna
Uclad
Российская мебельная компания Uclad постепенно трансформируется в лайфстайл-бренд. В начале 2025-го в Москве открылось Uclad Space — пространство, выполняющее функции шоурума, кафе и галереи современного искусства. А в этом году Денис Головин, основатель компании, еще раз всех удивил. На выставке ARTDOM были продемонстрированы две коллекции домашнего текстиля с авторским дизайном, созданные на собственном производстве. В них вошли постельное белье, декоративные подушки, покрывала, скатерти и сервировочные салфетки с узнаваемыми набивными рисунками. Они повторяют форму и даже фактуру деревянных элементов, характерных для уже известных мебельных коллекций Uclad: MoNa, созданной в соавторстве с декоратором Валерией Сергеевой, и Luna. От первой тканям достался узор из повторяющихся полукруглых лепестков, обычно украшающих ножки табурета или раму зеркала, а от второй — кружочки, которые можно увидеть на спинке стула.
Наволочки и плед из коллекции MoNa, Uclad
Комплект постельного белья Luna, Uclad
Скатерть из коллекции MoNa, Uclad
5. Коллекция «Глубина»
Woodzenart
Студии Woodzenart уже семь лет, и за это время она отточила мастерство работы с массивом дерева: дизайнеры создают бионические формы и искусно имитируют природные фактуры. Год назад панно-диптих «Волна» в виде скатов стал хитом выставки ARTDOM и соцсетей. Новая коллекция продолжает тему подводного мира и показывает его в необычной интерпретации: панно Pantex в виде панциря морской черепахи, скамья Whale, напоминающая голову кита, и световые арт-объекты Wood & See, похожие на сваи пристани, облепленные ракушками. Ксения Дзуцева, сооснователь и главный дизайнер бренда, даже называет океан своим соавтором. В процессе создания этой коллекции она вместе с командой изучала не только биологические особенности морских обитателей, но и то, какое влияние они оказали на человека и культуру. Результаты этих исследований появились в брошюре, сопровождающей коллекцию, и роликах-тизерах. Все объекты выпущены ограниченным тиражом в пять экземпляров, для их изготовления использована древесина белого тополя, дуба и карельской ели.
Торшеры Wood & See из коллекции «Глубина», Woodzenart
Скамья Whale из коллекции «Глубина», Woodzenart
6. Стул «Вейв»
Delo
Петербургский бренд Delo одним из первых в нашей стране наладил серийный выпуск мебели: их стулья и кресла «Нра» и «Рил» можно увидеть в модных кафе и ресторанах Москвы и Санкт-Петербурга. И вот очередная новинка, запущенная в 2025 году в массовое производство, — стул «Вейв». Дизайнер и основатель бренда Арсений Бродач (герой проекта «РБК Визионеры») считает, что если нет технологии, то не будет и дизайна, поэтому первым делом вместе с командой изучил особенности работы с гнутоклееной фанерой, из которой сделан предмет. Доступные на сегодняшний день технологии позволили согнуть материал только в одной плоскости, это и дало импульс к поиску формы и будущего образа. В итоге «Вейв» весит немного и состоит всего из двух элементов: спинки и сиденья с ножками, которые скрепляются вместе с помощью одной небольшой пластиковой детали. В разобранном виде два стула помещаются в компактную коробку (52×52×56 см). Вполне удачная альтернатива известному шведскому бренду, несколько лет назад ушедшему с нашего рынка.
Стулья из гнутой фанеры «Вейв», Delo
7. Стол Kai
Unika møblar
Сергей Гравчиков — дизайнер и креативный директор Unika møblar, который уже больше десяти лет прививает нашим соотечественникам любовь к скандинавскому минимализму. Популярность коллекций бренда говорит о том, что направление было выбрано правильно. Однако новинка этого года — воплощение японской эстетики и философии. Для названия стола выбран термин «кай», он означает кульминационный момент в процессе стрельбы из лука, когда тетива максимально натянута, а стрелок предельно собран. В форме стола Гравчиков обыграл это следующим образом: визуально массивное стальное основание держит тонкую деревянную столешницу. По его мнению, такой контраст создает ощущение внутреннего напряжения при внешнем спокойствии. Есть и еще одна отсылка к культуре и традициям Японии: шов на металлической «ноге» будто складка на традиционных самурайских брюках. Этот предмет выпущен Unika совместно с фирмой Marti Casa и стал первым в новой коллекции, премьера которой планируется в этом году.
Стол Kai, Unica møblar х Marti Casa
8. Светильник In
Buro PT
Татьяна Пономаренко уже более 20 лет проектирует и оформляет интерьеры и, конечно, создает для них авторские предметы. Недавно она решила показать свои творения широкой публике и представила модульный светильник In, входящий в серию In-out. Татьяна — фанатка модернизма и брутализма, ценит простые геометричные формы и "честные" материалы, на которых и построила эстетическую выразительность своего изделия. У In стальной корпус, который очертаниями напоминает металлический двутавр, но скрывается в нем не бетон, а источник света. За счет того, что внутренняя часть «абажура» окрашена (цветовая гамма подобрана с учетом эмоционального и психологического воздействия на человека), у света тоже появляется свой оттенок.
«Свет — это личная энергия и внутренний мир, который не демонстрируется открыто, а защищен оболочкой. Мой светильник — не только функциональный предмет, но и инструмент для создания настроения», — объясняет свою задумку автор. Светильники можно ставить вертикально или горизонтально, использовать как торшеры и настольные лампы, собирать из них колонны или длинные подвесные конструкции. В общем, есть простор для фантазии.
Модульный светильник In, Buro PT
9. Кухонный модуль по дизайну Максима Кашина
Hettich
Неожиданный дуэт и эффектный результат: коллаборация архитектора Максима Кашина и немецкого производителя мебельной фурнитуры Hettich привлекла всеобщее внимание на выставке ARTDOM в феврале. Поводом послужили комод и кухонный модуль (на фото), в которых эстетика русского авангарда и супрематизма соединилась с принципами, пропагандировавшимися представителями школы Баухаус. Перед нами симбиоз функциональности, рационализма, массового производства и авторского дизайна. Переосмысленные передовые идеи художников начала ХХ века воплощены в жизнь с использованием современных систем Hettich: ящиков, направляющих, петель, подсветки, систем хранения и других удобных элементов и механизмов. Отличный пример того, как современный дизайн может работать с историческим наследием, соединяя инженерные инновации с традициями локального и мирового дизайна.
Кухонный модуль, Hettich
10. Коллекция уличной мебели
Eburet
Этот российский бренд выделяется среди остальных тем, что использует переработанный пластик и печатает мебель на сконструированном своими силами крупномасштабном 3D-принтере. Первым предметом, созданным в 2021 году, был табурет, который очертаниями напоминал перевернутую букву Е. Отсюда появилось и провокационное название — Eburet. За пять лет команда отработала технологию и может выпустить практически что угодно по индивидуальным эскизам. В серийном производстве есть столы, стулья, стеллажи и с недавних пор — стеновые панели и outdoor-мебель. Переработанный пластик оказался идеальным материалом для улицы: он выдерживает перепады температур от минус 50 до плюс 50 градусов, не боится осадков и вообще может стоять даже частично в воде. За счет фактуры предметов, имитирующей плетение, влага не скапливается на горизонтальных поверхностях, а просачивается дальше, что облегчает уход за ними.
Лавка и табурет «Гриша», Eburet
