«Цветы? Весной? Как оригинально»
Что будет в моде этой весной? Клетка, мрачный романтизм, вариации на тему рабочей одежды, «мужские» офисные костюмы, переосмысление спортивного стиля. А еще преппи и богемный шик. Так пишут фэшн-журналы.
И они вроде бы правы. По подиуму на показе Miu Miu весна-лето 2025 шли девушки в гетрах и олимпийках, у Schiaparelli и Simone Rocha мы видели просторные спортивные комбинезоны, у Zimmermann и No. 21 — анораки с летящими платьями. А на шоу Ferragamo и вовсе смешались купальники с цветными лосинами, как на кассетах с уроками аэробики, и отсылки к балету. То есть athleisure и правда на месте.
У Bottega Veneta, The Row, Acne Studios и других действительно была клетка во всех вариациях. А новые классные импровизации на тему рабочей одежды мы видели у Hermès и Mugler. «Мужские» костюмы не то гангстеров, не то безобидных денди тоже повсюду. Энтони Ваккарелло посвятил им целую коллекцию Saint Laurent.
И все же звучит этот список тенденций странно — в нем не хватает разве что цветочных принтов, чтобы можно было с удовольствием процитировать классику от Миранды Пристли: «Цветы? Весной? Как оригинально». Ведь то же можно сказать буквально о любом из этих трендов. Когда с подиумов и из магазинов пропадала клетка? Когда не носили преппи? Когда мужские костюмы носили только мужчины? Когда мы проводили хоть один сезон без очередного переосмысления спортивного стиля или рабочей одежды?
Все «тренды весны 2025», о которых пишут журналы, вполне могли бы быть трендами осени-зимы 2023/2024 с поправкой на погоду или весны 2020. Более того, они ими и были. Каждый сезон мы видим на подиумах одни и те же спортивные куртки, надетые с платьями, и летящие юбки вперемешку с офисными костюмами. Каждый сезон в том или ином виде всплывает и богемный шик, и романтичная женственность, и преппи — один и тот же набор. Это база.
Но актуальные образы все же сменяются. В прошлом году, например, все хотели выглядеть в стиле old money, — как богатые наследницы старых состояний, которым не нужно бороться за место под солнцем и кому-то что-то доказывать. А к лету тихая роскошь сменилась на громкость brat summer. Сама идея лета, когда можно и нужно отрываться, ни о чем не жалея, существует давно, но новую жизнь в нее вдохнула Charli XCX с альбомом Brat. Быть brat, быть baddie — значит ни под кого не подстраиваться и делать то, что хочешь ты сама. И, конечно, такой образ девушкам очень понравился.
Главным визуальным символом стиля стал ядовитый зеленый цвет с обложки альбома: «Я хотела использовать оскорбительный оттенок, — говорила о нем сама Чарли. — Не крутой, не в тренде». Но в итоге он, конечно, влетел в тренды с ноги, как и полагается настоящей brat girl. Обнаружился этот цвет и на подиумах: на мужском шоу Prada Spring 2025, в коллекции Gucci того же сезона, в осенней коллекции Alexander McQueen. И в весенних коллекциях 2024 года — у Martine Rose он был замечен задолго до выхода альбома Чарли.
Но популярным этот «оскорбительный» цвет стал точно не благодаря появлению на подиуме. Тем более, пик популярности brat пришелся на лето прошлого года, когда купить те зеленые рубашки Prada возможности не было. Это и есть определяющий сдвиг в индустрии, — никто больше не ориентируется на подиумы в поиске трендов.
Десятилетиями индустрия моды работала «сверху вниз»: дизайнеры показывали коллекции на Неделях моды, а журналы, такие как Vogue и Harper’s Bazaar, искали в них тренды и превращали вещи из этих коллекций в сезонные must-have. Розничные магазины заполняли полки вещами, соответствующими этим трендам, и у потребителей не оставалось другого выбора, кроме как принять то, что считалось модным.
Однако за последнее десятилетие эта иерархия разрушилась. Главным источником трендов, за которым приходится гнаться профессиональным журналистам, стали соцсети: TikTok, Pinterest и Instagram.
Как же это произошло, как работает и что в итоге значит? Неужели самым влиятельным человеком в мире моды вместо Анны Винтур теперь можно назвать владельца Tiktok Чжан Имина? Сейчас разберемся.
Заметил, нашел, открыл — опубликовал
Как вообще появляются тренды? Ответ на этот вопрос дает теория диффузии инноваций, с которой мир познакомил социолог Эверетт Роджерс. Эта теория не фокусируется именно на модных тенденциях, а в целом объясняет, как распространяются новые идеи и технологии. Разобрать по этой схеме можно и страсть модников к brat green, и историю о том, как в России полюбили картофель.
Всех людей Роджерс делит на пять типов по степени их готовности к принятию нового. Первая группа — «инноваторы», которых всего 2,5%: они первыми замечают новое и начинают активно это использовать. Вторая — «первопроходцы», лидеры мнений, подхватывающие тренд и распространяющие его благодаря своему влиянию. Остальные три — раннее и позднее большинство и «отстающие».
Именно на этом в индустрии моды строилась работа тренд-хантеров. «Охотники за трендами» искали инноваторов буквально на улицах. Отмечали яркие и необычные моменты и вещи, анализировали происходящее в мире, на основании всего этого делали прогнозы, что может стать актуальным через какое-то время, и упаковывали все это в трендбуки. Эти книги предсказаний отправлялись в модные дома. Дизайнеры изучали тенденции, предсказанные на несколько лет вперед, и могли опираться на них при создании своих коллекций. Трендбуки разные бренды получали одни и те же — и дизайнеры интерпретировали одни и те же предложенные идеи. Строили коллекции на тех же трендах, именно так и запуская их с книжных страниц в реальный мир.
Другие люди, не относящиеся к инноваторам и первопроходцам, впервые встречали все эти тенденции только на подиуме — точнее, на страницах журналов. Другой возможности встретить какого-нибудь инноватора из Нью-Йорка и познакомиться с его смелыми идеями у какого-нибудь «отстающего» из Лондона не было. Тренд-хантеры, дизайнеры, журналисты становились необходимыми посредниками в этом цикле.
Но сегодня доступ к масштабным «трендбукам» есть у каждого: ими фактически стали соцсети. Ну и доступ к инноваторам, где бы они ни находились, есть тоже у всех. Видео того самого героя из Нью-Йорка легко дойдет до «отстающего» из Лондона. И для того, чтобы задать новый тренд, не обязательно иметь сотни тысяч подписчиков — алгоритмы TikTok могут подхватить и разнести по миру видео и от креатора с пятью фолловерами. Случиться это может в любой момент: не нужно ждать недель моды, старта нового сезона… Заметил, нашел, открыл — опубликовал. Так что новые тренды появляются постоянно. И это не единственная их особенность.
Как clean girl и old money стали определяющими эстетиками последних лет
Большинство современных трендов построены не вокруг отдельных вещей, — хотя такие из соцсетей тоже приходят: мы смотрим на тебя, Walmart Birkin, — а вокруг целых образов. В которые часто входят и одежда с аксессуарами, и макияж, и стиль жизни с конкретными ритуалами и увлечениями, и поведение… Называют эти образы эстетиками, а порой просто добавляют к любому слову или фразе, описывающим стиль, core или girl.
Иногда это что-то понятное и простое, например, cottagecore: сразу ясно, что речь о чем-то мирном, спокойном, о жизни в сельской идиллии. А иногда что-то причудливое, например, goblincore. Да, от тех самых крючконосых зеленых гоблинов. Казалось бы, какую привлекательную стильную эстетику можно раскрутить вокруг них? Однако можно! Представьте, что вы живете в уютном домике на болоте, носите уютные мешковатые свитеры, украшаете пространство вокруг себя (и себя) мухоморами и водите дружбу с лягушками, как добрая «зеленая» ведьма.
Неудивительно, что многим это увлечение пользователей Tiktok кажется странным: в эстетику или кор они готовы превратить что угодно. Но самые массовые эстетики, конечно, не так экстравагантны. Многие известны уже давно, со времен Tumblr, и просто получили новую жизнь. Как, например, dark academia — этот стиль учеников частных школ, где изучают латынь, обсуждают литературу, проводят часы в библиотеке и разгадывают тайны своей загадочной alma mater. Главные ориентиры — «Тайная история» Донны Тарт и «Общество мертвых поэтов», но к ним всегда может добавиться и что-то новое. Как после выхода «Уэнсдэй» — обновленная dark academia стала еще более готичной.
Кадр и сериала «Уэнсдэй»
Но главными, можно сказать, определяющими, эстетиками последних лет стали, конечно, clean girl и old money. Последний — это «тихая роскошь» в противовес кричащей роскоши нуворишей. Стиль потомственных аристократов, которым не нужно доказывать миру, что они богаты. В подиумной моде о новой «тихой» роскоши говорили давно, с середины 2010-х, но до массовой аудитории эти идеи дошли сейчас. Все захотели выглядеть. как old money: неброско, но с достоинством, очень дорого, — и наряды в этом стиле заполонили Shein и Aliexpress. Это, конечно, полная противоположность «тихой роскоши», но кое-что в том, как устроена мода, все-таки не меняется.
Название clean girl говорит само за себя. «Чистая девушка» выглядит сияющей и натуральной, весь ее внешний образ — воплощение естественной красоты. Кожа светится изнутри, волосы лежат идеально и слегка небрежно, одета она тоже просто: на ней голубые джинсы, простая футболка, пиджак, словно снятый с мужского плеча. Никаких лишних деталей — только минималистичные украшения и чехол на айфон Rhode.
Конечно же, эта эстетика не могла не породить массу споров и обсуждений токсичности образа. Если эта девушка «чистая», значит ли это, что все остальные «грязные»? Если у кого-то проблемная кожа, образ ухоженной clean girl для него автоматически недостижим — и, сколько ни старайся, всегда будешь недостаточно хорош? И почему, кстати, почти все известные role models в этой эстетике такие светлокожие? .. Образ «чистой девушки» уже не раз объявляли пережитком прошлого и пытались похоронить, но пока столь же влиятельных конкурентов у него не появилось. Именно так по-прежнему выглядит большая часть инфлюенсеров.
Тенденции всплывают, эстетики появляются — и никуда не уходят
Кажется, мы со всем разобрались — тренды теперь приходят не с подиумов, а из социальных сетей. И называют актуальные образы «эстетиками» или «корами». Так что ответить на вопрос «что будет в моде этой весной?» теперь должно быть просто: нужно всего лишь пойти в соцсети.
В Tiktok большинство видео о трендах 2025 года отсылают к предсказаниям Pinterest. Если верить этому списку, в моде сегодня (или еще чуть-чуть — и будут) средневековый castlecore, fisherman core, moto boho, пестрый максимализм, эстетика русалок и морских царевен, кукольный стиль, образы богинь и рококо. Все предсказания подтверждаются поисковой статистикой Pinterest. Но видите ли вы что-то подобное вокруг? Людей, которые одеваются, как рыбаки и русалки? Как средневековые дамы? Можно ли сказать, что все блогеры в вашей ленте дружно перескочили с минимализма на максимализм?
Кадр из фильма «Русалочка»
Если продолжить исследовать фэшн-раздел Tiktok, нас ждет еще много интересного. Что там по «корам»? Например, кто-то говорит, что вдохновленные рококо и гиперженственные эстетики теряют популярность — никакого больше coquette core! Здесь как пример обычно приводят как раз брючные «офисные» костюмы с подиумов. А кто-то рассказывает про bloquette или показывает рококо-образы, ссылаясь на Pinterest.
Кто-то обещает приход light academia — без готики и Донны Тарт, но со «Сплетницей» и «Бестолковыми». Кто-то говорит, что главным трендом всего 2025 года станет clowncore, а кто-то пишет, что 2025 год — это год заботы о себе, и ставит метку that girl, «той девушки», которой все хотят быть и которая, по сути, мало отличается от clean girl.
Иными словами, сколько людей — столько и мнений.
Кадр из фильма «Бестолковые»
Раньше все было гораздо проще — у трендов был четкий жизненный цикл: они появлялись на подиумах, просачивались в массовую моду, достигали пика популярности и угасали, уступая место следующей волне трендов. Однако за последнее десятилетие этот цикл разрушился. Тенденции всплывают, эстетики появляются — и никуда не уходят.
Самый яркий пример — blokecore: стиль, построенный на сочетании футбольных джерси или шорт с подчеркнуто неспортивными вещами. Четыре года назад тиктокер Брэндон Хантли снял о нем видео как о главном тренде 2022 года. На носу был чемпионат мира по футболу, так что предсказание выглядело убедительным. Чемпионат прошел, обсуждения результатов отгремели, а blokecore остался: его обсуждали, называя «главным трендом года, на который надо обратить внимание прямо сейчас» и в 2023-м, и в 2024-м. Выходят такие статьи даже сейчас.
Параллельно всему этому blokecore успел слиться с другой эстетикой, coquette, и породить новый «кор» — blokette. Coquette — это стиль, вдохновленный «Марией-Антуанеттой» Софии Копполы, и собравший все самое «девочковое» в чуть историческом антураже: корсеты и банты, жемчуг и кружево, пышные юбки и чулки с оборками. А теперь все те же вещи нужно миксовать с футбольными. Классическое сочетание — пышная как пирожное юбка и клубный графичный джерси.
Blokette тоже появился по старым меркам давно, два года назад. Кто-то его уже относил — а до кого-то он только дошел. И дело не в том, что те, кто открывает его для себя только сейчас, «отстающие». Можно быть очень продвинутым, можно быть законодателем мод — и все равно существовать параллельно некоторым трендам. Вовсе не знать об их существовании, потому что в твоем кругу все увлечены другим, или просто не интересоваться. Под упомянутым выше роликом про clowncore было немало комментариев, что все, включая Эмму Чемберлен, уже наигрались с этим трендом. А слышали ли вы о нем? Не факт.
Именно поэтому так сложно сегодня говорить о трендах. Мода больше не сводится к соответствию единому стандарту, она фрагментирована. И все «эстетики» и «коры», — и подиумные, и тиктокерские — по сути довольно нишевые. Поскольку модно сегодня решительно все и сразу, главный выбор всегда остается за нами: какую эстетику выбираете вы? С каким образом хотите поиграть сегодня, какой примерить? Этот образ и будет в тренде — и дизайнеры, не сомневайтесь, найдут, что вам предложить.
