«Парижский модельер итальянского происхождения» (на самом деле он Пьетро) Пьер Карден начинал как театральный и кинохудожник: в 1946 году, например, именно Карден создал для Жана Кокто костюмы к фильму «Красавица и чудовище». Интересно, что стиль new look Кристиан Диор представил в 1947-м, именно тогда, когда его ассистентом был Пьер Карден, так что он внес свой вклад и в рождение этой легенды. Через три года Диор благословил ассистента на собственное дело. А через много лет Карден также отпустил в самостоятельное плавание уже своего ассистента — Жана-Поля Готье.
Пьера Кардена явно завораживал русский авангард с его конструктивистской жесткой и минималистичной геометрией: круг, треугольник, прямоугольник, трапеция ярких и чистых цветов — он запатентовал более 500 изобретений в моде. Мини-сарафаны трапеции, цветные колготки, ботфорты… Помните пиджаки юных The Beatles без воротника? Это Карден. Кстати, именно он в 1960 году создал первую коллекцию мужской одежды — до этого мода работала для женщин, а у мужчин были только традиционные портные.
Что до женской моды, то и тут Пьер Карден сделал поистине скандальную для своего времени революцию: решился продавать свои модели по доступным ценам в народном универмаге Printemps, за что был исключен из Синдиката высокой моды. А теперь во всех универмагах мира можно найти целый этаж с дизайнерской одеждой, и никого это не шокирует.
Именно Пьер Карден заложил основные принципы систем prêt-à-porter и лицензирования. С последним, пожалуй, даже переборщил: его имя красовалось и на духах, и на галстуках, и на шоколаде, и на яхте, и еще на сотнях товаров по всему миру.
Огромные барыши Карден вкладывал в солидную недвижимость и постепенно скупил целый квартал вокруг Елисейского дворца. Именно в этих особняках располагались некогда бутики тех его коллег, которые приложили руку к изгнанию Кардена из эдема haute couture. Но мало того, он еще и пережил всех своих «злейших друзей» на несколько десятков лет. Он говорил мне, что из окна его офиса были видны окна Президента республики, и они часто приветствовали друг друга с утра за завтраком. Только президенты были разные, а Пьер Карден неизменен.
Пьер Карден — удивительная личность, космонавт в области моды. Не только потому, что он вдохновлялся костюмами астронавтов, но и потому, что был первооткрывателем: сформировал фабричные потоки, представил коллекцию одежды не в камерном зале, а в витрине бутика, сделал французскую моду более доступной.
Помню, как я мальчишкой попал в Париж и увидел среди гостей своего первого показа Пьера Кардена. Это было очень приятно. После этого мы много общались, встречались, обсуждали совместные проекты. Я проводил его показ в Москве. Карден очень любил нашу страну: следил за достижениями Юрия Гагарина, одевал балерину Майю Плисецкую, пытался наладить здесь производство своей одежды, вошел в попечительский совет Косыгинского университета. Он много помогал студентам и в целом был очень открытым и добрым человеком. Я запомню его именно таким.
Пьер Карден был очень талантливым, и этот талант сопровождал ум. Он был великим художником, к эстетике которого по сей день никто не приблизился, и большим бизнесменом, который построил целое состояние на собственном имени. Правильно, блистательно коммерциализировал то, что делал. Он прожил почти век и все время находился в здравом уме. Выдающийся, элегантный, красивый, доброжелательный. Я знаю это не понаслышке. В 1990-х годах он приезжал в Петербург, и нас друг другу представили. Карден сделал несколько комплиментов вещи моего авторства, которую увидел на одной знаменитой даме. Сказал, что это очень красиво. При этом не произнес фразу, которые многие иностранцы считают лестной, но которая лично меня оскорбляет: «Ваша одежда выглядит так, будто сделана не в России».
И представляете, во всем мире практически не было людей, которые бы не знали имя Кардена. О нем слышали и в СССР, и в Китае, и в Индии. Ледокол. Мощная фигура.
«Мое имя известнее, чем я сам», — восклицал Пьер Карден, подразумевая более 500 патентов на изобретения, выписанных на его имя, и 900 лицензий на использование бренда Pierre Cardin производителями разных товаров: от колготок до детских колясок. Впрочем, в нашей стране имя Кардена было неразрывно связано непосредственно с ним. Советская женщина в 1980-х мечтала о наряде не от Диора, а от Кардена, поскольку именно их носила Майя Плисецкая, ставшая музой французского кутюрье.
Россия занимала в сердце дизайнера особое место: полет Гагарина вдохновил его на создание космических коллекций, за которыми последовало более 30 визитов в СССР. Неудивительно, что во Франции его прозвали «красным кутюрье» и именно Карден стал первым западным дизайнером, допущенным на советский рынок. В 1986 году Министерство легкой промышленности заключило специальный контракт, по которому на 30 заводах СССР стали шить «наряды от Кардена», да еще и из французских материалов. Правда, сотрудничество быстро свернули, так как сам дизайнер был крайне недоволен качеством выпускаемой продукции.
Неудача не помешала ему провести легендарный показ на Красной площади в 1991 году, однако в эти годы у потребителей в цене были уже другие дизайнеры. Сам Пьер Карден до конца сохранял любовь к России, продолжая время от времени создавать костюмы для постановок наших театров. Возможно, «красного кутюрье» стоило бы назвать самым русским из французских дизайнеров.
Поразительно, что он прожил почти целый век, а в историю моды вошел как символ лишь одной декады, 1960-х. Зато самой революционной. Прославился именно как футурист, но при этом был очень практичным, рациональным, абсолютно «земным». В отличие от своего главного соперника Андре Куррежа, чей футуризм был по-французски эфемерным, кутюрным, Карден был типичным итальянцем в моде, умеющим делать готовую одежду. Отлично владел ремеслом, работал первым портным у Диора и с гордостью заявлял, что тот самый жакет Bar 1947 года был сшит его руками в буквальном смысле слова. По сути, стал основоположником prêt-à-porter, причем не только женского, но и мужского, открыв еще в середине 1950-х бутики Eve и Adam.
Вообще о его вкладе в мужскую моду мало вспоминают, а он, по сути, стал первым, кто привнес в элегантную мужскую одежду идею комфорта, в том числе, благодаря новым материалам. Знаменитые костюмы The Beatles с пиджаками без лацканов принято приписывать именно Кардену, хотя более правдоподобной выглядит версия о том, что это всего лишь хорошая копия. Как бы то ни было, это значит, что имя Кардена в мужской моде на тот момент очень много значило. Но практичность его и сгубила, бизнесмен в нем победил художника. Он распространил систему лицензий на все, что можно было в принципе купить или продать, — от носков и сигарет до яхт и небоскребов, чем, конечно, обесценил свой дизайн и остался в памяти как дизайнер одного десятилетия.
Под конец жизни Карден пытался позволить себе немного безумия: задумал построить амбициозную 245-метровую башню под названием Palais Lumière, в Венеции. Но потом сам же отказался от этого проекта, который пресса окрестила фараоновым. Тем не менее до конца жизни пребывал в здравом уме и, судя по интервью, твердой памяти. У него, кстати, начинал Жан-Поль Готье, за что мы ему тоже отдельно благодарны.
Пьер Карден — первопроходец во многом и в частности в мужской моде. Он одним из первых стал делать модную линию для мужчин, задолго до того, как эта ниша вообще сформировалась. На старте своей карьеры он одел участников группы The Beatles в лаконичные пиджаки и зауженные брюки жемчужного цвета. Стал использовать кожу и винил для одежды, напоминавшей скафандр. Ввел в мужской гардероб 1960-х тунику, перехваченную поясом в области бедер. Активно стилизовал униформу, перерабатывая рабочие комбинезоны и строительные каски. Начал использовать молнию вместо привычной застежки на пуговицах. Создал плечо-пагоду — деталь кроя пиджака, которая эксцентрично загибается вверх, напоминая традиционную часть японской крыши. Отдельного внимания удостоились очки-маски, закрывавшие половину лица, — совершенно непрактичные, но такие же футуристические, как и все творчество дизайнера.
К середине 1990-х годов Пьер Карден постепенно утратил интерес к дизайну одежды и предпочел продавать лицензию сторонним производителям, благодаря чему мир наводнили бесчисленные носки, портмоне, галстуки и классические рубашки с его именем. Вопрос, который волновал мастера ближе к концу его жизни: что станет с брендом Pierre Carden в будущем. Он даже предлагал передать бразды правления любому, кто придумает, что же с ним делать, и сможет заплатить запрашиваемую сумму. Увы, достойных идей так и не нашлось, а Пьер Карден остался неразгаданным феноменом успеха, отголоском давно погасшей звезды.
