Александра Санькова
С группой таких же энтузиастов, как она сама, Александра Санькова создала с нуля то, чего никогда не было в нашей стране — музей промышленного дизайна. Его экспозиция постоянно растет — как и интерес, который проявляют люди к истории и эволюции окружающих их предметов и бытовых вещей.
- Московский музей дизайна появился в 2012 году, это один из самых молодых в мире (младше только брюссельский ADAM). Его история началась с выставки «Советский дизайн 1950–1980», которая проходила в московском Манеже. Очередь из желающих посмотреть экспозицию растянулась тогда до стен Кремля.
- В 2016 году на первой биеннале дизайна в Лондоне музей Александры Саньковой представлял Россию и получил Гран-при за экспозицию «Открывая утопию», на которой показывались забытые архивы 1960–1980-х годов Всесоюзного научно-исследовательского института технической эстетики (ВНИИТЭ). В поддержку выставки сняли документальное кино о людях, которые работали в этом институте.
- На 2026 год в коллекции Московского музея дизайна — больше 30 тыс. экспонатов. Это не только предметы, но и архивные документы и эскизы. Самые старые объекты относятся к 1870-м годам. Это деревянные аптечки Абрамцевских мастерских, которые можно считать предшественниками серийного предметного дизайна.
- В 2018 году вышел четырехсерийный документальный фильм «История предметного дизайна», охватывающий столетний период развития индустрии. Сейчас он входит в образовательную программу многих специализированных вузов. Фильм выложен на сайте Московского музея дизайна и переведен на китайский и английские языки.
- Выставка «История российского дизайна. Традиции и современность» за семь лет побывала в семи городах: Тобольске, Нижнем Новгороде, Тюмени, Нижневартовске, Воронеже, Красноярске, Томске. А летом 2026-го на три года отправится в Иваново. Но самая часто путешествующая экспозиция — «Фантастик пластик», которая с 2020 года побывала в 14 городах России и Европы.
- С 2022 года ведет курс «История российского дизайна» в Школе дизайна НИУ ВШЭ.
Экспозиция «Фантастик пластик», Московский музей дизайна
Экспозиция «Фантастик пластик», Московский музей дизайна
Экспозиция «Фантастик пластик», Московский музей дизайна
Экспозиция «Фантастик пластик», Московский музей дизайна
Экспозиция «Фантастик пластик», Московский музей дизайна
Экспозиция «Фантастик пластик», Московский музей дизайна
Экспозиция «Фантастик пластик», Московский музей дизайна
Экспозиция «Фантастик пластик», Московский музей дизайна
Экспозиция «Фантастик пластик», Московский музей дизайна
Дизайн человека
Московский музей дизайна — это не государственная институция, а частный проект, который появился в 2012 году благодаря дизайн-энтузиастке Александре Саньковой и ее друзьям. На вопрос о том, считает ли она себя визионером, Александра отвечает: «Не просто визионером, а спасателем. Когда вижу, что кто-то выбрасывает архивные бумаги, не могу пройти мимо. Пусть мне самой они не пригодятся, но я передам их в библиотеку или другой музей. Я не могу позволить истории оказаться на помойке».
Представить себе российскую сферу дизайна без Саньковой невозможно, она руководит собственным проектом 14 лет. Первая выставка, посвященная советскому дизайну, была собрана за короткий срок и без финансирования. «Меня тогда поразило, как живо откликнулось сообщество: все были так добры, давали нам экспонаты, хотя мы представляли музей, которому на тот момент исполнилось всего четыре месяца. Нам помогли Политех, Московский музей транспорта и даже Музей Маяковского», — вспоминает Александра. Когда в Манеж на дебютную выставку «Советский дизайн 1950–1980» выстроилась очередь длиной до стен Кремля, она с командой поняла, что эта тема интересна не только им. «Такое внимание дает силы творить дальше, даже если для тебя в этом нет никакой выгоды», — говорит Санькова.
Это, кстати, одно из свойств всех визионеров, его Александра объясняет так: «Визионеры руководствуются интуицией. Часто они делают то, что другим не нужно, вопреки всему, без постоянной финансовой поддержки. Будто у них есть какая-то программа, долг, который они должны исполнить на земле. Они как птицы, которые летят на юг, потому что должны, у них это в ДНК».
Александра Санькова
Музей на колесах
В мире насчитывается около 100 музеев дизайна, с наибольшей концентрацией в Европе, особенно в Германии. В России же не было ни одного. «У западных институций свои здания, есть господдержка и финансирование, у нас же не было ничего. И до сих пор нет постоянного коммерческого партнера и даже своего дома — выставки все время проходят на разных площадках», — рассказывает Санькова. Первая в 2012 году открылась в «Манеже», затем с 2019-го Московский музей дизайна стал резидентом Третьяковской галереи на Крымском валу. Но в 2026 году западное крыло закрывается на реконструкцию, а вместе с ним прекращает работать и постоянная экспозиция.
«Сейчас ищем площадку в Москве для постоянной экспозиции и готовы к сотрудничеству с государством или каким-нибудь бизнесом», — добавляет Александра. Общее количество экспонатов, которыми владеет музей, уже превысило 30 тыс., и это число постоянно растет. Многие предметы передают советские дизайнеры или члены их семей, а самые новые, созданные в 2025–2026 годах, дарят сами авторы, многие из которых стали друзьями Александры Саньковой и ее команды.
Выставка «Традиция+дизайн», Московский музей дизайна
Выставка «Традиция+дизайн», Московский музей дизайна
Выставка «Традиция+дизайн», Московский музей дизайна
Выставка «Традиция+дизайн», Московский музей дизайна
Выставка «Традиция+дизайн», Московский музей дизайна
Когда проект только появился, была идея сделать экспозицию в ларьке или в автобусе. «Мы планировали приезжать в малые города, вузы, спальные районы, чтобы показывать людям выставки. Смысл был в том, что не человек идет в музей, а тот приезжает к нему», — объясняет Санькова. Она считает, что история дизайна может быть интересна не только студентам профильных вузов, но и обычным людям, которым любопытно узнать, откуда у них дома появился столовый сервиз и почему стенка в гостиной выглядит именно так. Ей нравятся любые способы популяризации, главное, чтобы людям было интересно. «Можно даже дискотеки устраивать или пироги вместе печь», — совершенно серьезно говорит Александра и приводит в пример вечеринки, которые проводятся в главном холле британского Музея Виктории и Альберта.
1 мая 2026 года выставкой «Традиция+дизайн» открылся Томский центр современной культуры. В ближайших планах у Московского музея дизайна два переезда: экспозиция «110 | Российский дизайн 1915–2025» отправится из московской Новой Третьяковки в Нижний Новгород, а «История российского дизайна» на три года переселится в индустриально-культурный кластер «ТекстильПрофи — Иваново».
Экспозиция «110 | Российский дизайн 1915–2025», Московский музей дизайна
Экспозиция «110 | Российский дизайн 1915–2025», Московский музей дизайна
Экспозиция «110 | Российский дизайн 1915–2025», Московский музей дизайна
Экспозиция «110 | Российский дизайн 1915–2025», Московский музей дизайна
Экспозиция «110 | Российский дизайн 1915–2025», Московский музей дизайна
Экспозиция «110 | Российский дизайн 1915–2025», Московский музей дизайна
Экспозиция «110 | Российский дизайн 1915–2025», Московский музей дизайна
Экспозиция «110 | Российский дизайн 1915–2025», Московский музей дизайна
Экспозиция «110 | Российский дизайн 1915–2025», Московский музей дизайна
Экспозиция «110 | Российский дизайн 1915–2025», Московский музей дизайна
Экспозиция «110 | Российский дизайн 1915–2025», Московский музей дизайна
Экспозиция «110 | Российский дизайн 1915–2025», Московский музей дизайна
Все везде и сразу
У директора Музея дизайна практически нет выходных и хобби, а в монтажах или демонтажах выставок часто участвуют члены ее семьи и друзья. «Когда все только начиналось, мой старший сын Матео был еще маленьким, девать его было некуда, приходилось брать с собой. А в этом году он поступает в МАРХИ», – рассказывает Александра. Муж тоже часто ездит с ней по делам, и друзья в свободное от работы время помогают. «Все знают, что если хочется провести со мной время, то надо вместе что-то сделать: выставку разобрать или книгу написать, тогда можно будет и поболтать. Потому что просто так встретиться, конечно, очень сложно», — добавляет Санькова.
В ее обязанности директора входит, по ее словам, все: она и куратор, и завхоз, и грузчик. «В нашем маленьком коллективе каждый мастер на все руки, — говорит она. — Я не одна создаю экспозиции и веду дела музея, у меня замечательная команда. За эти годы мы из коллег превратились в соратников, даже друзей».
Выставка «Коллекция впечатлений», Московский музей дизайна
Выставка «Коллекция впечатлений», Московский музей дизайна
Выставка «Коллекция впечатлений», Московский музей дизайна
Выставка «Коллекция впечатлений», Московский музей дизайна
Выставка «Коллекция впечатлений», Московский музей дизайна
Выставка «Коллекция впечатлений», Московский музей дизайна
Выставка «Коллекция впечатлений», Московский музей дизайна
Выставка «Коллекция впечатлений», Московский музей дизайна
Выставка «Коллекция впечатлений», Московский музей дизайна
Миссия Александры — изменить отношение к дизайну. Ей хочется, чтобы его воспринимали серьезно, в качестве материальной культуры и истории страны, не относились к изделиям как к поделкам, которые можно купить на маркетах, ярмарках и фестивалях. Именно поэтому выставки, в том числе в других городах, проводятся на площадках крупных музеев. Глобальная же цель Саньковой — сделать так, чтобы Музей промышленного дизайна стал самостоятельной государственной институцией, а не отделом при другом музее и тем более не скитался по разным площадкам.
Но путешествовать с выставками по стране и рассказывать о российском дизайне за рубежом Александра обязательно продолжит. А еще она хочет открывать филиалы музея с постоянными экспозициями в разных городах. «В нашей стране развитие промышленного дизайна всегда зависело от государства. В начале XX века художники-конструктивисты и авангардисты были нужны власти, их интересы совпали, и это стало импульсом. То же самое случилось в 1960-х. Сейчас другое время, но профессионалов у нас достаточно, и снова принимаются законы, например, о развитии креативных индустрий, которые дают надежду, что дизайн стал нужен государству и обществу, что будет новый виток развития. И наш проект делает все возможное для того, чтобы это случилось», — заключает Александра Санькова.
