Кадр из фильма «Девушки, живущие в Сети»
Фестиваль документального кино Beat Film Festival, начинавшийся когда-то с документальных историй о музыке, давно стал воплощением новой культуры в целом. Каждый год в собранных по всему миру сюжетах он транслирует тот самый дух времени, который присущ именно сегодняшнему дню. Сиюминутное соединяется с вечным, парадоксальное — с повседневным, а режиссерские подходы неизменно остаются исключительными. Тем сложнее выбирать из программы не все, но лишь некоторое. Расширяет фестиваль и собственные контексты: площадки кинопросмотра прирастают одна за другой, дом культуры «ГЭС-2» соединяется с домом творчества «Переделкино», а «Художественный» — с «Мутабором». Этот текст предлагает для примера лишь несколько фильмов, но уверяет, что каждый в программе фестиваля точно обнаружит что-то, особенно созвучное самому себе.
Реж. Геро фон Бем
Имя фотографа Хельмута Ньютона редко можно встретить без предшествующего ему определения — культовый. Влиятельность Ньютона, как и его влияние на мир фотографии, сомнениям не подлежит, но, как следует уже из названия фильма, единым угол зрения на творчество и подходы к нему будут едва ли. Предпочитавший нарочитую сексуальность, Хельмут Ньютон вместе с тем продумывал каждый свой кадр до едва заметных деталей. Так, в сочетании большого и малого, масштабного и крошечного появлялись эти истории — про обнаженность и чувственность не только внешние, но и внутренние. Что думают об этом сами героини снимков, как смотрит на наследие Хельмута Ньютона общество — все это как раз и исследует фильм Геро фон Бема, без обвинений, оправданий, но внимательно и чутко.
Реж. Марк Казинс
Другой герой программы, чье творчество едва ли осталось неизведанным — Альфред Хичкок. Рассказать о нем что-то новое, да так, как еще никто не догадался сделать, — задачка не из простых. Однако зачем выдумывать неожиданные повороты, когда можно просто отойти в сторону и отдать все время не кому-нибудь, а главному герою. В этой истории Марка Казинса Хичкок рассказывает о себе сам, да так, что без хитростей не обходится, на то он и мастер. Не только ужаса, но и зрительской вовлеченности.
Кадр из фильма «Меня зовут Альфред Хичкок»
Реж. Александр О. Филлип
Если Альфреда Хичкока можно считать гением саспенса, то Дэвида Линча, определенно, можно вознести на Олимп загадочности. Речь, впрочем, идет не только о выдуманных им сюжетах, но и о жизни. Линч, как известно, никогда не расшифровывает, не объясняет, да и вообще многословностью не отличается. Однажды на типичный вопрос о фильмах, ставших знаковыми и важными для него самого, он ответил коротко и просто: «Волшебник Оз». Из этого ответа и появилась документальная история Александра О. Филлипа, сложившая новые взгляды и параллели. В ней кинокритики и режиссеры пристально разглядывают метод и фильмографию Дэвида Линча, выбирая углом зрения музыкальную сказку о девочке, узнавшей о существовании страны Оз.
Реж. Сюзанна Мойрес
Нарушать правила там, где запрещено все, касающееся главного твоего интереса — музыки. Вот, отправная точка для иранцев Ануша и Араша. Нет, увлекались бы они фольклором, обошлось бы, возможно, и без проблем, но техно в Иране? Вариантов нет. Впрочем, нет для них вариантов и не заниматься тем, что любят, так что в машине спрятаны вертушки, а к аресту они готовы, пожалуй, вообще в любой момент. Точно так же партизански, как Blade & Beard (именно под этим именем знают в мире хауса Ануша и Араша) ставят свою музыку, снимала свой фильм Сюзанна Мойрес. Он войдет в программу извечных хитов фестиваля — Best of Beat — и заодно предложит задуматься, изменилось ли что-то в стране (и в какую сторону) с тех пор, как экраны увидели этот сюжет.
Кадр из фильма «Рейв в Иране»
Реж. Амели ван Элбт, Майя Дювердье
Если и есть в мире отель, который может считать себя полноправной частью современной и особенно андеграундной культуры, то это отель «Челси». Не место, но настоящий герой своего времени, он становился контекстом песен и книг, стихов и размышлений. Список его обитателей не обойдется, к примеру, без Леонарда Коэна, Энди Уорхола и Патти Смит, но начинать подобное перечисление – значит, кого-то забыть, а это вовсе не в местных правилах. Они, к слову, готовятся остаться в прошлом, как и сам отель «Челси», который по воле нью-йоркских девелоперов будет превращен в современную гостиницу. Чувства всегда ярче в момент расставания, так что погружаться в истории и воспоминания последних обитателей «Челси» на пороге его перерождения во что-то совсем иное — эмоционально и впечатлительно.
Реж. Сюзанна Мойрес
Сюзанна Мойрес — та самая, что не боялась полиции в Иране, продолжает наблюдать за тем, что скрыто от посторонних глаз. На этот раз — фильтрами, улыбками и дистанцией, отделяющей социальные сети от реальной жизни. Ее героиня — невероятно успешна. Ее зовут Леони, ей 14, и она блогер. Однако то, что видят (или хотят видеть) ее подписчики, — совсем не то, что оказывается жизнью девочки, у которой есть деньги и популярность, но совсем нет возможности провести время так, как хочется ей самой — подростку с понятными для возраста желаниями и чувствами.
Кадр из фильма «Девушки, живущие в Сети»
Реж. Сэм Грин
Даже когда нам кажется, что мир вокруг полнится тишиной, он наполнен звуками. Именно им, звукам, их природе, проявлениям и смыслам посвящен фильм Сэма Грина, в котором композиторы и ученые размышляют о том, что мы слушаем и что слышим. Звук как воспоминание, память, машина времени, звук как источник сил и вдохновения, звук, с которого все начинается и которым все заканчивается. Вот и повод закрыть глаза и прислушаться. Не только к сюжету, но и к самим себе.
