Стиль
Вещи Три стиля сервировки пасхального стола: вдохновляемся съемкой Bernardaud
Стиль
Вещи Три стиля сервировки пасхального стола: вдохновляемся съемкой Bernardaud
Вещи

Три стиля сервировки пасхального стола: вдохновляемся съемкой Bernardaud

Фото: пресс-служба
Как сделать сервировку пасхального стола? Советуем присмотреться к коллекциям старинного французского бренда Bernardaud

История пасхальной сервировки

Пасха — главный православный праздник, к которому в старину готовились основательно. Гостеприимные хозяева стол накрывали белой скатертью, украшали его настоящими или бумажными цветами, веточками вербы и ставили в центр блюдо с пророщенной пшеницей, а подать могли почти полсотни блюд. В России начала XX века белая скатерть не потеряла свой актуальности, а стол стали украшать еще большим количеством цветов. Эмигрировавший из Страны Советов Константин Веригин в книге «Благоуханность. Воспоминания парфюмера» (в Париже он стал парфюмером Chanel) вспоминал, как шло приготовление к празднику: «В субботу столовая и гостиная наполнялись цветами. Вносились стройные деревца цветущей белой сирени, розовые тюльпаны, корзины гиацинтов. В киоте у матери и в наших детских перед иконами зажигались лампадки. Стол в столовой раздвигался для двадцати приборов, устилался тонкой ослепительно белой скатертью, уставлялся лучшей, в редких случаях употреблявшейся посудой. В доме наступало затишье».

Фото: пресс-служба

У знаменитого кулинарного писателя Вильяма Похлебкина в книге о русской гастрономии прошлого столетия «Кухни века» подробно описано пасхальное застолье. Стол накрывался за час-два до начала, на нем появлялись закуски, алкогольные напитки, хлеб, приправы. Яйца пробовали либо в конце закусок, либо хозяева отдавали их в конце празднества. После наступал черед горячего. Это были только мясные блюда — рыбные остались в «надоевшем» постном столе. В самом конце праздничного застолья подавали сладости: «сначала желе, потом бабы, чай и, наконец, пасха, кулич как завершающие празднество», — пишет Похлебкин.

Сегодня на праздничном столе все чаще можно увидеть пасхального кролика в качестве дополнительного декора. Если раньше им, как правило, украшали столы на католическую Пасху, то сейчас его все чаще используют как дополнительную яркую деталь и в России. Появление кролика на Пасху уходит корнями в историю Западной Европы. По мнению ученых, пасхальный кролик пришел из древнегерманского фольклора: тевтоны почитали богиню весны и плодородия Эостру (Астарту), вслед за которой шли кролики со светильниками. Божество почитали и дохристианские англосаксы. Имя богини у англичан и немцев — Easter или Osterhase, а зайца называют Easter Bunny («заяц Астарты»). В XVIII веке германские иммигранты перевезли пасхальные традиции в США. Так зародился обычай дарить детям марципановых зайцев на Пасху и украшать стол забавными статуэтками.

Фото: пресс-служба

Какой бренд и декор выбрать

Отличным подспорьем для самых разных вариантов сервировки станет бренд Bernardaud. Эта семейная мануфактура из Лиможа специализируется на выпуске фарфора с 1863 года. Ассортимент компании внушителен: вазы, предметы обстановки, бра, подсвечники, светильники, украшения. Год от года бренд увеличивает объем производства. Компания входит в состав группы известных торговых домов Франции и на правах члена Комитета Кольбера занимается популяризацией французского ремесла в мире.

Бренд тонко чувствует модные тенденции и умело соединяет в своих коллекциях традиции и современные идеи. Bernardaud часто приглашает к сотрудничеству художников, среди которых были Кес Ван Донген, Бернар Бюффе, Сезар, Рой Лихтенштейн, Реймонд Лоуи, Оливье Ганьер, Эрве Ван дер Стретен, Джефф Кунс, Майкл Лин, братья Фернандо и Умберто Кампана. Коллаборацией с брендом отметился и режиссер Дэвид Линч.

Фото: пресс-служба

Стилисты выбрали сразу несколько коллекций Bernardaud, которые помогут сервировать пасхальный стол в разных стилях. Так как в этом году по-прежнему остаются актуальными натуральные материалы, экологичность и лаконичный стиль, не лишенный ярких акцентов, можно остановиться на трех стилях декора: минималистичном скандинавском, традиционном пасторальном и роскошном с золотом и игрой оттенков. В каждом из них возможны несколько вариантов сервировки.

Лаконичный стиль

Несмотря на минималистичность, скандинавский стиль допускает множество вариаций. Например, можно смешать оттенки лимонного, медового, травянистого, чтобы классическая сервировка заиграла по-новому. При выборе сканди важно сохранить тактильные ощущения с помощью натуральных тканей, джута, прозрачного стекла и деревянных аксессуаров.

Фото: пресс-служба

Какую посуду лучше всего выбрать для такой сервировки? Точно подойдут тарелки, украшенные разнообразными листьями. Например, в коллекции Constance акцентный рисунок представляет желуди, дубовые и лавровые листья. Природные мотивы обыграны деликатно, а сочные оттенки удачно подчеркивают белизну фарфора. Травянистый цвет дополняют вкрапления ягодных оттенков, а завершает композицию сияющая позолота.

В коллекции Végétal Or акцент сделан на золотые листья. Рисунок выполнен в особой рельефной технике. Каждый предмет сервиза украшен листьями, которые не повторяются и при этом отлично дополняют друг друга. Чтобы не перегрузить сервировку, стоит остановиться на белоснежной скатерти без рисунка и сделать лишь несколько небольших акцентов, напоминающих о весеннем лесе, например поставить рядом с тарелками прозрачные цветные стаканы.

Традиционный стиль

Подчеркнуть красоту весны и праздника можно, используя пастельную палитру розовых, голубых и свежих зеленых оттенков, а также нежными букетами и пасхальными фигурками. Для элегантной сервировки, которая будет напоминать о пасхальных застольях начала ХХ века, можно обратиться к сервизу из коллекции Tout Paris. В ней собрана посуда с изображениями главных достопримечательностей Парижа — это собор Парижской Богоматери, Монмартр, Триумфальная арка, Эйфелева башня, Опера Гарнье, Лувр и сад Тюильри. Оттенки рисунков на сервизе вдохновлены цветами, которые используются при изготовлении туали — шелковой ткани XVIII века из местечка Жуи-ан-Жоза под Парижем. Дополнить такую сервировку можно скатертью и салфетками, которые должны попадать в цветовую гамму сервиза, чтобы все выглядело гармонично.

Еще одна версия на тему знакового французского узора toiles de Jouy воплощена в коллекции посуды Albertine. Здесь мастера бренда использовали растительный принт зеленого оттенка. Среди нежно нарисованной листвы и веток дикой ежевики виднеются синицы, цапли, утки и фазаны. Романтичный декор также подчеркивают волнистые края тарелок и блюдец.

Фото: пресс-служба

Не менее интересна коллекция Braquenié, которая воплощает собой art de vivre — искусство жить по-французски. Ярко и пышно декорированная коллекция стала результатом сотрудничества Bernardaud и текстильного бренда Pierre Frey. Для коллекции выбрали два знаковых рисунка на тканях — Grand Corail и La Ménagerie, которые были придуманы в XIX веке мастерами мебельной компании Braquenié и выпускаются до сих пор. Запоминающийся декор в виде крупных цветов и диких животных вдохновлен традиционными индийскими палампорами. Такие богато украшенные ткани были популярны в XVIII веке. Их часто использовали в качестве покрывал или настенных ковров.

Цветочный рисунок нанесен на постановочную тарелку, а обеденные тарелки украшены крупными цветами, которые гармонично контрастируют с черно-белыми полосами по фигурным краям. Нежный растительный орнамент «вермикуле» с дикими животными нанесен на подносы и десертные тарелки.

Роскошный стиль

Всегда в тренде — золотые акценты, которые можно смело дополнять натуральным льном и живыми цветами. Стоит щедро использовать разнообразные оттенки золотого: от насыщенного желтого до слегка состаренного в винтажном стиле. Сочетание золота, зеленого малахитового оттенка и цветочного принта придадут сервировке флер театральности в стиле ар-деко.

Лучшие образцы для сервировки в стиле роскоши можно найти в коллекции Végétal Or, а также в Twist. Последняя получилась внушительной: помимо белых, в нее вошли тарелки, украшенные золотой и платиновой окантовкой. Вдохновением для их создания стали легкие японские ширмы из рисовой бумаги, искусство оригами, плетеная мебель 1950-х и даже трехмерная графика, столь популярная сегодня. Во время работы над этой коллекцией мастера бренда впервые использовали 3D-технологию, а узор был создан вручную.

Несмотря на обманчивую избыточность такого стиля, правильный баланс металлических и ярких оттенков — например, розового, зеленого и желтого — в сочетании с простыми формами бокалов и дополнительных аксессуаров сделает такую сервировку запоминающейся.

Реклама, ООО «Меркури Мода», erid: F7NfYUJCUneJgXTeDYiU