Музей-заповедник "Царицыно" представляет "Мода за железным занавесом. Из гардероба звезд советской эпохи"

Более 1000 экспонатов от 20х до 90х годов из коллекций историка моды А.А. Васильева, музея Бахрушина, частных коллекционеров будут представлены впервые на выставке, которая пройдет в ГМЗ Царицыно с 22 февраля по 12 июня 2012 г. Данная выставка является частью художественно-выставочного проекта "История костюма и моды от Екатерины II до наших дней", стартовавшего в ГМЗ "Царицыно" в 2005 г. Гардероб звезд советской эпохи будет представлять собою широкую ретроспективу истории костюма и моды 20-х-90-х годов XX века, т.е. времени существования нашей страны в рамках закрытого общества

На этой уникальной выставке зрители увидят вещи из личного гардероба Майи Плисецкой, Галины Улановой, Ольги Лепешинской, Лидии Смирновой, Клары Лучко, Наталья Фатеевой, Татьяны Шмыги, Людмилы Гурченко и многих других любимых звезд прошлого. В залах будут показаны костюмы, обувь, аксессуары, образцы советской парфюмерии, иллюстрации журналов мод и фотографии, которые подарят посетителям уникальную возможность узнать, что носили в стране, которой больше нет, как при тотальном дефиците звезды советской эпохи умудрялись отлично выглядеть и удивлять заграницу, как шили и кроили в СССР. Организаторы выставки стремились выявить своеобразие развития истории женской моды в СССР, а также показать неразрывную связь с тенденциями развития моды на западе, несмотря на "железный занавес".

Выставка будет проходить под эгидой Департамента культуры города Москвы. В проекте участвуют Государственный музей- заповедник "Царицыно", Культурный фонд "Национальный музей моды" и известный коллекционер и историк моды А.А.Васильев, Государственный центральный театральный музей им. А.А.Бахрушина (Музей-квартира Г.С.Улановой), Музейное объединение "Музей Москвы", Кафедры сценического костюма Школы-студии МХТ им. А.П.Чехова, частные коллекционеры(коллекция парфюмерии от Марины Колевой и др).

23 марта в музее "Рижская биржа" открылась выставка "Фаберже", проект программы сотрудничества министерств культуры Латвии и России. Редкие экспонаты - искусная работа ювелиров XIX века — будут радовать посетителей до 20 мая.

На выставке представлены изделия известного на весь мир ювелирного дома "Фаберже", который был основан в Санкт-Петербурге в 1842 году, а с 1887 года появился в Москве. На выставке в "Рижской бирже" выставляются ранние работы ювелирной мастерской Густава Фаберже, в том числе украшения, созданные его сыном Карлом, - образцы высочайшего мастерства. Несколько работ сделаны известным мастером Михаилом Перхиным. Экспонатов не так много, но это исключительно уникальные предметы, каждый из которых связан с важным событием в истории ювелирного дома "Фаберже" или истории семьи российского императора, и демонстрирует художественную и техническую виртуозность ювелиров того времени. Это знаменитые яйца Фаберже, украшения, столовые принадлежности, часы.

Экспонаты прибыли в Ригу из Всероссийского музея декоративно-прикладного искусства, Государственного исторического музея и Музея минералогии А. Ферсмана. Экспозицию дополняют работы Фаберже из коллекции Латвийского музея зарубежного искусства. История рода Фаберже связана с Балтией. Основатель ювелирной мастерской Густав Фаберже родом из Франции жил в Пярну, а затем переселился в Северную столицу Российской империи. Вместе с сыном Карлом Фаберже он часто наведывался в Ригу. Здесь они оба повстречали своих будущих жен. Через Ригу Карл в 1917 году эмигрировал в Европу. Позже в Ригу перебрались члены его семьи и представители фирмы.

Есть и другая связь с Ригой - творческая. Эскизы для серебряных изделий дома "Фаберже" делал живописец и график Янис Либергс, получивший образование в Санкт-Петербурге. В первые годы 20 столетия над созданием форм для утонченных статуэток и фигурок животных трудился известный латвийский скульптор Теодор Залькалнс. Ремесленного опыта у потомка Фаберже набирался Артур Талбергс.

В галерее "Эритаж" 15 мая состоится открытие выставки, предлагающей ретроспективный взгляд на традицию индустриальной живописи. Появившееся в тридцатые годы XX века, художественное направление "индустриальный пейзаж" стало отражением романтики строительства и промышленного роста в Советской России. В 1932 году был учрежден Комбинат живописного искусства Московского отделения Художественного фонда РСФСР, командировавший художников для работы на идеологически важных точках строительства Советской страны.

"Уже с середины 1920-ых годов советских художников начали отправлять в творческие командировки на главные стройки страны, - сообщает куратор выставки Федор Никонов. - Эта практика существовала и позднее – в том числе, и в эпоху "шестидесятников" (т.н. "суровый стиль"). Именно эта идея и легла в основу нашего индустриального проекта".

Следуя идее Федора Никонова и Георгия Лордкипанидзе, в наши дни двое молодых художников – Павел Отдельнов и Егор Плотников отправились в творческую командировку на металлургические заводы Западной Сибири, построенные в 20-30 и 60 гг. прошлого века. По итогам экспедиции был создан цикл работ, в центре внимания которых — индустриальные объекты, некогда воплощавшие идею технического прогресса и романтизм эпохи промышленной и культурной революций.

"Для меня стало открытием то, что индустриальная архитектура может быть еще величественнее чем, например, горы или водопады", – говорит художник Павел Отдельнов. – "Для меня, как для человека постиндустриальной эпохи доменные печи представляются прежде всего эстетическими объектами. Доменная печь - это великолепное театральное представление, гениально срежиссированное и поставленное каким-то талантливым художником. Тут и Рембрандт, и Босх и "Индустриальная симфония" Дэвида Линча.".

На выставке "Комбинат. Ретроспектива" в галерее Кристины Краснянской постиндустриальные работы соседствует с произведениями 30-60 гг., выполненными известными мастерами индустриального жанра. Монументальные портреты молотобойцев, дымящиеся фабрики, строящиеся заводы передают восхищение техническим прогрессом и величие перемен, происходящих в стране. Зрителю предлагается оценить контраст между трудовым героизмом середины прошлого века и постиндустриальной гармонией современности. Оптимизм и активность читаются во взглядах людей на индустриальных картинах 30 – 60 годов. В работах современных художников гимн труду уступил место пейзажу-руине. Выставка Павла Отдельнова и Егора Плотникова "Комбинат.Ретроспектива" пройдет в галерее Эритаж с 16 по 22 мая при поддержке компании АртФинанс. Кураторы: Федор Никонов, Евгения Киселева. Знакомство с экспозицией будет проходить под индустриальный саунд-трек, специально написанный для проекта композитором Олегом Трояновским.

Международная арт-галерея Эритаж: Петровка 20/1, вход с Петровских линий, подъезд № 2. Галерея работает по будням с 12.00 до 20.00. www.heritage-gallery.ru

Летний сезон фестивалей джаза в Латвии откроет второй международный джазовый фестиваль "Sigulda Jazz". Мероприятие состоится 2 июня на одной из самых красивых эстрад Латвии – на руинах средневекового Сигулдского замка.Ценителей музыки ждут уникальные впечатления от слияния джазовых ритмов c красотой природы.

4 июня в течение всего дня - с 14:00 до полуночи – в Сигулде будут звучать мелодии "smooth jazz" и "funk", а также музыка биг-бендов в исполнении местных и международных джазовых музыкантов. http://www.myspace.com/siguldajazzfestival

http://www.jazzfest.lv/