Фестиваль «Чтиво Фест» в 2025 году
Было время, когда летнюю программу в Москве мы планировали по датам фестивалей. Сегодня — танцевать под The Killers на Park Live, через неделю — слушать Arctic Monkeys на «Субботнике», потом провести день под джазовые импровизации Нино Катамадзе на «Усадьбе Jazz» или спеть хором с Деймоном Албарном из Blur на «Пикнике Афиши». А между концертами заглянуть на Faces & Laces, чтобы посмотреть стрит-арт, открыть для себя новые локальные бренды и просто почувствовать настроение города.
Теперь фестивальная карта столицы выглядит иначе. Международные лайнапы уступили место новым форматам, однако сами фестивали не исчезли: они по-прежнему собирают сообщества и становятся поводом посетить новые пространства — например, район Лефортово, парковку «Зарядья» и «Хлебозавод».
«Мысль о собственном фестивале под брендом ÖMANKÖ появилась у нас давно. Можно сказать, проект стал своего рода наследником закрывшегося Faces & Laces, который был посвящен уличной моде, спорту и субкультурам (в 2022 году агентство — организатор международного фестиваля Faces & Laces прекратило деятельность в России и перенесло штаб-квартиру в Дубай). Запуститься мы планировали еще в 2024-м, но тогда не хватило денег и экспертизы. Позже я познакомился с Женей Машковым, который делает «Диско-клуб», и мы решили объединить силы. А десятилетний юбилей ÖMANKÖ стал отличным поводом воплотить идею в жизнь.
Так, в июне 2025 года в «Альфа Кристалле» в Лефортово состоялся первый ÖMANKÖ Day — нам удалось организовать его за два месяца. Формула была простой: хороший лайнап, вкусная еда и насыщенный маркет — без ставки на международных артистов или больших звезд. Рассчитывали на 2–3 тыс. гостей, а пришло 5 тыс. В этом помогла и погода: до этого почти всю неделю в Москве шли дожди, а в день фестиваля наконец выглянуло солнце и не выпало ни миллиметра осадков.
Мы не сравнивали себя с другими проектами и не пытались дать гостям, как сейчас модно говорить, уникальный опыт. На мой взгляд, все фестивали в чем-то похожи — разница лишь в наполнении и видении. У ÖMANKÖ же сформировались своя аудитория и сильное комьюнити, готовое поддерживать небольшие локальные бренды, которые на крупных событиях могли бы просто затеряться. А еще есть образовательная программа — работает лекторий. Плюс на фестивале можно сделать татуировку и купить лимитированные вещи.
Фестиваль ÖMANKÖ Day в 2026 году
Фестиваль ÖMANKÖ Day в 2026 году
Фестиваль ÖMANKÖ Day в 2026 году
Фестиваль ÖMANKÖ Day в 2026 году
Фестиваль ÖMANKÖ Day в 2026 году
Фестиваль ÖMANKÖ Day в 2026 году
Фестиваль ÖMANKÖ Day в 2026 году
В этом году фестиваль проходил уже два дня — 27 и 28 июня — на той же площадке. Выступали в том числе Toxi$, Cream Soda, Mirèle, Лиза Громова, Mashkov и «Банд’Эрос». Кстати, Татьяну Буланову в прошлом году мы позвали скорее по наитию, чем по расчету. Просто сидели в офисе, вспомнили о ней и решили попробовать. В итоге мы стали первыми, кто пригласил певицу на такое молодежное городское мероприятие в Москве. После фестиваля начался новый виток ее популярности: завирусились танцоры, вышло интервью у Ксении Собчак. К сожалению, мы довольно слабо отработали этот кейс по пиару. Не знаю, понимает ли сама артистка, что именно стало толчком к этому всплеску интереса, но ее менеджер потом прислал нам большое благодарственное сообщение.
Татьяну Буланову в прошлом году мы позвали скорее по наитию, чем по расчету.
Изначально мы вообще не планировали превращать событие в отдельный ежегодный праздник — хотели лишь отметить десятилетие бренда. Мы пережили кризисы 2020 и 2022 годов, внутренние сложности, блокировки соцсетей. Хотелось это отпраздновать. Но неожиданно для нас самих фестиваль вышел за рамки разового события: спрос оказался таким высоким, что решение проводить его каждый год пришло само собой».
«Мы позиционируем Sound Up как гид по современной академической и инструментальной музыке. Фестиваль идет круглый год: события обычно длятся один вечер и собирают от 800 до 1,5 тыс. человек. Для каждой площадки и программы вместе с приглашенными художниками создается сценография, а нестандартные локации вроде парковки «Зарядья», библиотеки им. Ленина и галереи «Коллектор» давно стали частью художественной концепции.
Нашу экономику определяют выбор необычных мест, программа и сценографическое решение события. Индустриальные и другие неконцертные площадки обходятся дороже традиционных залов, поскольку туда нужно привезти все — от стульев до аппаратуры. Бюджет сильно зависит от состава музыкантов и типа произведений — стоимость оркестровых программ выше сольных и ансамблевых, а заказ нового произведения и исполнение сложного всегда требуют больших финансовых ресурсов. Также проекты, представляющие программы с хореографией или перформативными элементами, требуют более тщательной и продолжительной подготовки.
Таким образом, самые затратные проекты для нас — это события в необорудованных «оф-локациях», сценография, заказ новых произведений, работа с большими составами и сложными произведениями, а также включение перформативного элемента в событие.
Один из фестивалей Sound Up
Однако за десять лет мы научились воплощать масштабные проекты без огромных бюджетов. Сложный продакшен окупается благодаря аудитории, которую мы сформировали за все время существования фестиваля. Публика Sound Up — предприниматели и представители состоятельного креативного класса, которые уже многое видели и слышали. Это думающие люди, которые ищут редкие впечатления на стыке музыки и искусства. Именно они интересны премиальным и нишевым брендам, поэтому наша финансовая модель строится не только на билетной выручке, но и на коллаборациях и партнерствах с компаниями. Сюда входят интеграция брендов в публичные события фестиваля и разработка специальных событий для партнеров.
В мире уже достаточно хорошо изучены концепции креативной экономики, музыкальных городов и культурного туризма, поэтому вклад подобных событий в городскую экономику давно не вызывает сомнений. «Архстояние» в Никола-Ленивце (команда фестиваля — герой проекта «РБК Визионеры»), НУР в Казани, Intervals в Нижнем Новгороде — примеры событий, которые генерируют потоки туристов. То же можно сказать о Cosmoscow в Москве или Дягилевском фестивале, ради которого в Пермь приезжают любители классической музыки со всей страны.
Один из фестивалей Sound Up
Один из фестивалей Sound Up
Один из фестивалей Sound Up
Один из фестивалей Sound Up
Один из фестивалей Sound Up
И хотя Sound Up — это столичный проект, у нас есть аудитория и в других городах, и мы знаем, что кто-то специально приезжает на наши концерты в Москву. В этом году мы представили российскую премьеру вокального цикла The Writings Дэвида Лэнга не только в Москве, но и в Перми — в коллаборации с Дягилевским фестивалем и в Санкт-Петербурге — в коллаборации с Новой Голландией. В Санкт-Петербурге мы периодически представляем программы в сотрудничестве с локальными партнерами и иногда делаем специальные события, как это было с концертом, открывающим фестиваль ближневосточной культуры Mawaheb, инициатором которого выступило посольство Катара.
Мне кажется, формула успеха таких культурных проектов, как Sound Up, общая: во главе должен стоять визионер, заряженный большой идеей, которая вызовет интерес у аудитории и медиа. Далее важно получить поддержку брендов и города, что даст ресурс на реализацию проекта на высоком художественном уровне и эксперименты с форматами и программами. Также нужны два-три сезона на то, чтобы наработать репутацию. Следующие шаги для нас — это запуск очень камерных событий, построенных вокруг неординарных аудиальных опытов и практик слушания, и более плотная работа с региональными партнерами. Мы верим, что эта музыка должна звучать не только в Москве!»
Во главе должен стоять визионер, заряженный большой идеей, которая вызовет интерес у аудитории и медиа.
«Чтиво» начиналось как медиапроект в сентябре 2024 года, а уже в августе 2025-го мы провели первый фестиваль. Раньше эту нишу занимал Esquire Weekend, поэтому многие процессы оказались нам знакомы (часть редакции «Чтива» — бывшая команда Esquire). Событие стало офлайн-продолжением издания, поэтому редакционные и фестивальные вопросы решаются схожим образом: в обоих случаях мы собираемся на штурмы, обсуждаем, каких героев хотим показать аудитории и в каком формате это лучше сделать.
Над фестивалем работают 24 человека: редакция журнала, диджитал-направление, отделы спецпроектов и маркетинга, а также ивент-отдел, который отвечает за реализацию на площадке. Сторонние агентства мы не привлекаем. Наполнение — от лайнапа до тем лекций — придумываем вместе, а общее направление задает идеолог и главный редактор журнала «Чтиво» Сергей Минаев.
Фестиваль «Чтиво Фест» в 2025 году
Фестиваль «Чтиво Фест» в 2025 году
Фестиваль «Чтиво Фест» в 2025 году
Фестиваль «Чтиво Фест» в 2025 году
Фестиваль «Чтиво Фест» в 2025 году
Фестиваль «Чтиво Фест» в 2025 году
В прошлом году программа состояла из музыкальной зоны и блока «Истории», который курирует сам Сергей. На грядущем фестивале, который состоится 29 августа и во второй раз займет всю территорию «Хлебозавода», к ним добавятся еще два направления: «История юмора» со стендап-программой на весь день и «История поп-культуры», посвященная героям современных культурных и развлекательных индустрий. В музыкальном лайнапе — Feduk, Найк Борзов, группа «Диктофон», «Бонд с Кнопкой», «Отпетые мошенники», и это не финальный список. А в блоке «Истории» Минаев поговорит с Максимом Матвеевым, Колей Редькиным (Николай Редькин — музыкальный журналист, диджей, автор ютуб-канала «Брокен Дэнс» и телеграм-канала «Сломанные пляски») и другими гостями.
Событие стало офлайн-продолжением издания, поэтому редакционные и фестивальные вопросы решаются схожим образом.
Мы сознательно не стремимся наращивать масштабы. В прошлый раз пришли 10–11 тыс. человек — на эту же цифру мы ориентируемся и сейчас. Нам важно, чтобы всем было комфортно — без длинных очередей и толп у сцен. У проекта есть партнеры, которые помогают с реализацией, поэтому мы можем думать не только о выручке, но и о качестве опыта для посетителей. При этом в будущем фестиваль вполне может расширить географию. В свое время Esquire Weekend вышел за пределы одного города — в 2021 году он прошел еще и в Санкт-Петербурге. Я не исключаю, что похожий путь ждет и «Чтиво Фест». Но пока мы только думаем об этом без конкретных планов».
