Константин Истомин, «Утро. У окна», 1930. Русский музей, Санкт-Петербург
В прокате с 30 апреля
Тони Сервилло, без которого обходится редкий фильм Паоло Соррентино, в новом фильме режиссера вдруг оказывается вымышленным президентом Итальянской республики. Единодушно обожаемый всей страной, он готовится уйти в отставку, размышляя о красоте жизни и ее проявлениях. «Grazia» — не раз говорит герой, а милость и благодать, синонимичные итальянскому слову, льются с экрана прямо в кинозал.
Кадр из фильма «Грация»
до 5 июля
Москва, ГМИИ имени А.С. Пушкина
Коллекцию князей Барятинских, начавшуюся во время, когда дворянские усадьбы были местом притяжения для встреч и бесед, можно по праву считать свидетельством и отпечатком своей эпохи. Выставка продолжает серию проектов Пушкинского музея, посвященных выдающимся коллекционерам и их династиям, и раскрывает главы из семейной биографии князей. Курское имение, представлявшее собой настоящий дворец с пейзажным парком и чередой прудов, хранило в своих стенах больше четырех сотен картин, а также множество скульптур, предметов из бронзы и фарфора. История коллекции соединилась с историей страны, и собрание оказалось рассыпано по разным музеем. Теперь, пусть и вдали от родового гнезда, совсем в новом веке и обстоятельствах, произведения из коллекции встречаются вновь.
Выставка «Князья Барятинские. Искусство для наследников»
30 мая — 10 августа
Суздаль, МИРА центр, Ларец, Коллайдер, Аквариум
Герой проекта «РБК Визионеры» МИРА центр продолжает размышлять о Суздале и своих взаимоотношениях с городом и его жителями: проект с поэтичным названием «Когда поют соловьи» представит новые произведения владимирской художницы Люси Соловьевой (LU), созданные в постоянном диалоге с окружающей суздальской действительностью во всем ее своеобразии. Вот звонят колокола, вот идет по улице кузнец и слышен на фоне цокот лошади в упряжке: суздальским сюжетам нет конца, как и соловьиной трели на излете мая.
«Для нас этот проект не только выставка, но и попытка выстроить живой диалог с городом, услышать его ритмы, голоса и интонации, — говорит Евгения Казарновская, генеральный директор Творческого сообщества МИРА, сокуратор выставки. — «Когда поют соловьи» возникает из сотрудничества с местными мастерами, студентами и жителями, участие которых становится основой художественного высказывания, создающего пространство доверия, обмена опытом и взаимного участия. Нам важно, чтобы Суздаль здесь проявился как соавтор с собственной памятью, опытом и современным дыханием. Именно через вовлечение локального сообщества и сотворчество мы видим возможность для устойчивого культурного развития и формирования новых связей внутри города».
14–17 мая
Нижний Новгород, Красные казармы
Название «Контур» объединяет сразу две ярмарки, проходящие в Нижнем Новгороде параллельно. Одна из них посвящена графике, вторая — фотографии как важному и даже неизбывному для современного искусства медиуму. На этот раз ярмарки получают новый исторический контекст, переезжая в построенное в XIX веке здание Красных казарм и оказываясь между Волгой и Нижегородским Кремлем, еще больше вписывая себя в историю города. Уже традиционно на «Контур» едут галереи со всей страны, а маршруты по стендам сопровождает большая публичная программа.
Ярмарка «Контур. Фото», 2025
14, 15, 20, 21 мая
Москва, МХТ имени А.П. Чехова
Одна из самых ожидаемых театральных премьер сезона — «Гамлет» в постановке Андрея Гончарова в Московском художественном театре. Для МХТ это третье появление шекспировского сюжета на своей сцене. Спектакль принимает эстафету у постановки Юрия Бутусова 2005 года. На этот раз роль принца Датского — у Юры Борисова. Классического прочтения сюжета от спектакля ждать не стоит, но о том, какие именно черты обретут Гамлет и Эльсинор наших дней, еще есть время поразмыслить.
Юрий Борисов
до 19 июля
Москва, Московский музей современного искусства (Петровка, 25)
Московский музей современного искусства смотрит на сегодняшнюю живопись, предлагая задуматься над образами и темами, волнующими художников, которые живут в эпоху перемен, засилия искусственного интеллекта и турбулентности. Групповой портрет московских живописцев (среди них, к примеру — Евгения Буравлева, Егор Плотников, Иван Новиков, Егор Кошелев, Мария Сафронова) складывается из персональных залов, где авторские миры раскрываются в наибольшей своей концентрации.
Евгения Буравлева. Дарима. Из серии «Время настоящее, пространство линейное». 2025
до 31 июля
Санкт-Петербург, «Третье место»
Скульптура Вадима Сидура «Голова современника» не только дает название выставочному проекту, но и открывает маршрут по экспозиции, сложившейся из собрания петербургского коллекционера Дениса Химиляйне. Это сложносочиненное и образное повествование о времени и человеке в нем, об одновременных разности и сходстве эпох и о том, что неизменным ответом на происходящее для многих оказывается искусство. Продолжением художественной линии становится пространственная аудиоинсталляция композитора Алексея Сысоева, вступающая в диалог с произведениями Ольги и Олега Татаринцевых, Артема Филатова, Лизы Бобковой, Игоря Самолета, Владимира Куприянова, Михаила Рогинского и других авторов из коллекции Химиляйне.
Скульптура Вадима Сидура «Голова современника»
до 1 июля
Москва, пространство pl(art)form (Пречистенская наб., 43)
«Живопись должна быть одновременно абстрактной и фигуративной. Абстрактной как стена, фигуративной как пространство», — говорил художник Николя де Сталь, произведение которого становится ключевым для проекта «Отклонение», групповой выставки, открывающей своему посетителю новое пространство pl(art)form. Девять художников (наряду с де Сталем это Евгений Михнов-Войтенко, Андрей Красулин, Владимир Трямкин, Олег Кудряшов, Евгений Чубаров, Михаил Крунов, Алексей Чистяков и Иван Архипов) с разной судьбой и художественном языком оказываются объединены тем самым отклонением. Они не шли и не идут проторенной дорогой, создавая вместо этого новое, не всегда понятное современникам, никогда не конвенциональное искусство.
30 апреля — 30 августа
Москва, Центр конструктивизма «Зотов»
По адресу Мясницкая, 21 в квартирах-мастерских ВХУТЕМАСа проходили шумные вечера и тихие утра, происходили бурные обсуждения и озарения, влиявшие на развитие авангарда. Стены, которые оставили в себе память об этом, метафорически прорастают в центре конструктивизма «Зотов», чтобы рассказать о проживавшем в доме 21 герое. Двери квартир открываются, а в гости зовут Александр Родченко и Варвара Степанова, Петр Митурич и Вера Хлебникова, Александр Древин и Надежда Удальцова, Владимир Фаворский, Сергей Сенькин. И не принять это приглашение невозможно.
Александр Лабас, «Дома». 1938. Собрание Романа Бабичева
