15 лучших выставок этого лета по всему миру
«Michael Jackson on the Wall»
Национальная портретная галерея, Лондон
28 июня — 21 октября
Ровно за два месяца до того, как поп-иконе Майклу Джексону исполнилось бы 60 лет, открывается одна из самых важных выставок этого лета — «Michael Jackson on the Wall». С 1982 года, когда Энди Уорхол впервые использовал изображение Майкла Джексона в своей работе, Джексон стал появляться на полотнах художников все чаще и чаще. Под чутким присмотром и кураторством директора лондонской Национальной портретной галереи Николаса Каллинана собраны работы более 40 художников, в разное время изображавших Джексона.
Берлинская биеннале современного искусства
Берлин
До 9 сентября
В этом году основной темой берлинской биеннале стала строка и название одной из песен Тины Тернер — «We don’t need another hero» («Нам не нужен еще один герой»). Художники вместе с кураторами отвергают надежду на появление «кого-то», кто всех спасет, и пытаются исследовать политические, экономические и социальные реалии и перспективы современного мира. Каждая из четырех площадок-участниц концентрируется на конкретной теме и старается детально проанализировать ее.
«Пикассо 1932: любовь, слава, трагедия»
Tate Modern, Лондон
До 9 сентября
В Tate Modern проходит первая в истории музея большая ретроспектива одного из величайших художников XX века Пабло Пикассо. В музее собрали более 100 работ Пикассо, созданных в течение 12 месяцев 1932 года, важного и даже поворотного в жизни художника, когда он готовился к своей первой большой ретроспективе в галерее Жоржа Пети в Париже. В центре выставки в Тейт — три портрета возлюбленной Пикассо, Марии-Терезы Вальтер, впервые выставленные вместе.
«Night Fever. Designing Club Culture 1960 — Today»
Музей дизайна Vitra, Базель
До 9 сентября
Настоящий праздник для людей, увлекающихся клубной культурой, — выставка «Night Fever. Designing Club Culture 1960 — Today» в Музее дизайна Vitra в пригороде Базеля. Впервые собранные вместе образцы лучшего клубного дизайна от легендарных Рема Колхаса, Арата Исодзаки, Константина Грчича, а также разделы, посвященные «Студии 54» и Берлину 90-х годов. Даже если клубный дизайн вас не слишком увлекает, сюда все равно стоит зайти, чтобы полюбоваться зданием музея, которое спроектировал великий Фрэнк Гери.
«Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination»
Метрополитен-музей, Нью-Йорк
До 8 октября
Традиционный костюмированный бал Met Gala в музее Metropolitan всегда продолжается не менее впечатляющей выставкой в музее костюма Metropolitan. В этом году кураторы, дизайнеры и художники выстраивают диалог между модой и католическими традициями. Платья и костюмы из хранилищ Ватикана, современные творения дизайнеров, эскизы и исторические справки — все это собрано здесь и будет интересно не только заядлым модникам, но и любителям истории.
Фрида Кало
Венгерская национальная галерея, Будапешт
7 июля — 4 ноября
Во время прогулок по старинному Будапешту этим летом загляните в Венгерскую национальную галерею, чтобы посмотреть на собрание работ Фриды Кало из коллекции мексиканского музея Долорес Ольмедо-Патино. Особенность экспозиции в том, что кураторы уделили пристальное внимание раннему творчеству художницы. В музей даже привезли первое полотно Фриды 1927 года создания.
«Azzedine Alaïa: The Couturier»
Музей дизайна, Лондон
До 10 октября
Выставка «The Couturier», посвященная неожиданно скончавшемуся дизайнеру, скульптору и художнику Аззедину Алайя после триумфального успеха в Париже, начала гастроли и переместилась в Лондонский музей дизайна до середины осени. 30 легендарных платьев кутюрье, зарисовки, архивные документы и редкие костюмы, напоминающие скульптуры, — всё здесь.
Ретроспектива Альберто Джакометти
Музей Гуггенхейма, Нью-Йорк
До 12 сентября
Один из самых скандальных и дорогостоящих художников XX века Альберто Джакометти впервые выставлялся в музее Соломона Гуггенхейма более 60 лет назад, в 1955 году, поэтому летняя ретроспектива его творчества — настоящее событие как для музея и Нью-Йорка, так и для всего мира, учитывая, что большинство работ Джакометти разбросано по самым разным странам. Этим летом есть шанс увидеть более 100 его скульптур и инсталляций под одной крышей.
«Дональд Джадд: специфическая мебель»
Музей современного искусства Сан-Франциско, Сан-Франциско
14 июля — 4 ноября
В Музее современного искусства Сан-Франциско скоро начнется выставка, посвященная самому знаменитому минималисту в мире — Дональду Джадду. Однако экспонаты — не произведения искусства в классическом понимании, а функциональная и симпатичная мебель, которую Джадд коллекционировал в течение всей жизни, а также создавал сам. Эта экспозиция — хороший пример того, насколько талантливый человек талантлив во всем.
«By the Sea»
Муниципальный музей Гааги, Гаага
14 июля — 18 ноября
Ян Тороп, Пит Мондриан, Якоб ван Хемскерк и другие знаменитые голландские художники XX века обожали приезжать на юго-западное побережье Нидерландов, в город Домбург, чтобы отдыхать, набираться сил, впечатлений и рисовать. С середины июля до конца ноября у вас есть возможность увидеть более 50 полотен голландских художников — с широкими песчаными пляжами, дюнами, маяками и отдыхающими в гаагском музее Gemeentemuseum.
Скульптура Константина Бранкузи
MoMA, Нью-Йорк
22 июля — 24 февраля 2019 года
Американский поэт Эзра Паунд называл Константина Бранкузи «главным ключом к миру формы». Действительно, этот франко-румынский скульптор кардинально изменил привычное представление о скульптуре, создавая абстрактные скульптуры и символические образы. В нью-йоркском МоМA собрана обширная коллекция как его работ, так и архивных документов, эскизов, зарисовок и фотографий, помогающих лучше понять, как и «чем» жил один из величайших скульпторов современности.
«Зао Ву-Ки: пространство — это тишина»
Музей современного искусства города Парижа, Париж
До 6 января
Еще при жизни работы французского художника китайского происхождения Зао Ву-Ки возглавляли все аукционные рейтинги. Объединяя китайские живописные традиции и западный абстракционизм, Зао Ву-Ки создавал крупные полотна, изображающие природу родного Китая, Франции, Швейцарии и других стран. Некоторые работы, представленные на выставке в Музее современного искусства в Париже, будут показаны публике впервые.
«Рене Магритт: 5-й сезон»
Музей современного искусства Сан-Франциско, Сан-Франциско
До 28 октября
Парадоксы, ребусы и загадки значились среди любимых приемов одного из самых таинственных и загадочных художников XX века — Рене Магритта. Сочетая в своих произведениях иронию и философский подтекст, Магритт заставляет остановиться и задуматься, наверное, каждого человека, проходящего мимо его работ. В Сан-Франциско есть шанс увидеть более 70 полотен Магритта и еще раз поразмышлять над вопросом, реально ли всё, что мы видим вокруг себя каждый день, или это всего лишь чья-то фантазия.
«Wanderlust»
Старая национальная галерея, Берлин
До 16 сентября
Непреодолимая страсть к путешествиям, или Wanderlust, — это то, что двигало многими художниками, скульпторами и фотографами, когда они создавали свои творения. Кураторы Старой национальной галереи в Берлине и решили назвать выставку, посвященную путешествиям великих художников XIX века, Wanderlust. Здесь найдутся работы Густава Курбе, Фердинанда Ходлера, Пьера-Огюста Ренуара, Отто Дикса и еще десятка великих творцов, вдохновленных диковинной природой и приключениями, встречающимися на пути каждого путешественника.
Габриэле Мюнтер
Музей современного искусства «Луизиана», Хумлебек
До 19 августа
Габриэле Мюнтер — одна из самых значимых немецких экспрессионистов, а также человек, благодаря которому сохранились многие произведения Кандинского и Шагала. Во времена фашистской диктатуры экспрессионизм и абстракционизм считались «дегенеративным» искусством, работы изымались из музеев, а частные коллекции истреблялись. Чтобы сохранить художественное достояние, Мюнтер спрятала более 300 полотен в подвале, и они остались нетронутыми. Большую часть жизни Габриэле провела вместе с Василием Кандинским, будучи его возлюбленной, музой, другом и помощницей. В музей современного искусства «Луизиана» в городке Хумлебек, в 30 минутах езды от Копенгагена, привезли более 100 работ для ретроспективы художницы.